Το πάθος σας μπορεί να μην είναι αρκετό
Το πάθος, που ορίζεται ως έντονο συναίσθημα ή ενθουσιασμός για κάτι, θεωρείται από τους περισσότερους μουσικούς ως εξαιρετικά σημαντικό. Το πάθος θεωρείται ότι παίζει βασικό ρόλο τόσο εντός όσο και εκτός σκηνής. Στην παράσταση, πολλοί πιστεύουν ότι οι ερμηνευτές πρέπει να αισθάνονται έντονα τα συναισθήματα που σκοπεύουν να μεταδώσουν στο κοινό τους, προκειμένου η μουσική τους να είναι εκφραστική. Και έξω από τη σκηνή, γιατί το καθιστά ως καριέρα μουσικός μπορεί να είναι δύσκολη, επικρατούσα σοφία είναι ότι οι επίδοξοι μουσικοί πρέπει να αισθάνονται μεγάλο πάθος για τις μουσικές προσπάθειές τους να τους διατηρήσουν μέσα από τις πολλές προκλήσεις που αντιμετωπίζουν.
Πρόσφατα διάβασα ένα βιβλίο που αντικρούει αποτελεσματικά αυτήν την επικρατούσα σοφία. Σε Έτσι Καλό δεν μπορούν να σε αγνοήσουν, ο συγγραφέας Cal Newport (2012) αντλεί από την έρευνα στην ψυχολογία και τα οικονομικά (μεταξύ άλλων τομέων) για να κάνει την υπόθεση ότι οι άνθρωποι πρέπει δεν επιλέξτε μια καριέρα για να ακολουθήσετε με βάση ένα προϋπάρχον πάθος για το θέμα. Στο βιβλίο του, με τίτλο
Γιατί το Skills Trump πάθος στην αναζήτηση εργασίας που αγαπάτε, Η Newport δυσφημίζει αποτελεσματικά τη συμβουλή «ακολουθήστε το πάθος σας» για να βρείτε μια ικανοποιητική καριέρα. Ενώ υποστηρίζει τη σημασία του να είναι παθιασμένος με τη δουλειά κάποιου, ισχυρίζεται ότι το επαγγελματικό πάθος είναι χτισμένο - όχι προϋπάρχον - όταν κάνει στρατηγικά μια δουλειά που είναι εξαιρετικά καλός.Θα συνιστούσα να ακούσετε το πρώτο μέρος του αυτό το επεισόδιο podcast στο οποίο εμφανίζεται. Εξηγεί πολύ καθαρά τη θέση του στα πρώτα 10 λεπτά περίπου.
Σε ένα προηγούμενη ανάρτηση ιστολογίουΜοιράστηκα πώς η ψυχολογική έρευνα δείχνει ότι οι μουσικοί μπορούν να έχουν διαφορετικούς τύπους πάθους στην επαγγελματική τους ζωή: (1) αρμονικό πάθος, χαρακτηρίζεται από ασυμπίεστη επιλογή συμμετοχής σε μια δραστηριότητα και την εμπειρία θετικών συναισθημάτων κατά τη διάρκεια και ως αποτέλεσμα της συμμετοχής σε αυτήν · και (2) ιδεολογικό πάθος, χαρακτηρίζεται από έναν ανεξέλεγκτο καταναγκασμό για την εκτέλεση μιας δραστηριότητας, ακόμη και μέσω αρνητικών συνεπειών (Bonneville-Roussy, Lavigne, and Vallerand, 2011). Σε εκείνη την ανάρτηση, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι αν και το εμμονικό πάθος μπορεί να είναι πολύ παρακινητικό για τους μουσικούς και μπορεί να εξηγήσει την ώθηση και τη δέσμευση απαιτείται για τη δημιουργία σημαντικών δεξιοτήτων, ίσως η μετάβαση σε έναν αρμονικό παθιασμένο προσανατολισμό είναι το κλειδί για τη λήψη των καλύτερων ανταμοιβών ενός μουσική ζωή.
Έναρξη εναντίον Καταλήγοντας παθιασμένος
Το Newport προσφέρει μια διαφορετική προοπτική. Δεν απορρίπτει τη σημασία του πάθους στην καριέρα κάποιου, αλλά πιστεύει ότι ο στόχος του να καταλήξεις παθιασμένοι με την καριέρα στην οποία βρίσκεσαι είναι δεν συχνά εξυπηρετείται απλώς εντοπίζοντας και ακολουθώντας ένα προϋπάρχον πάθος σε μια καριέρα. Με άλλα λόγια, το γεγονός ότι ένας νεαρός είναι παθιασμένος με τη μουσική παράσταση όταν συλλογίζεται Η καριέρα που πρέπει να ακολουθήσει δεν σημαίνει ότι θα καταλάβει παθιασμένη την περίπτωση που μπαίνει στο πεδίο εργασία. Το Νιούπορτ προσφέρει μια διαφορετική στρατηγική για την εκκαθάριση σε μια προσωπικά ανταμοιβή καριέρα: υιοθετήστε τη νοοτροπία τεχνίτη. Συγκεκριμένα, υποστηρίζει ότι καθώς οι άνθρωποι γίνονται πραγματικά καλοί σε αυτό που κάνουν, αναπτύσσοντας τις πιο περιζήτητες δεξιότητες, προσφέρουν έπειτα πραγματική αξία στους πιθανούς εργοδότες. Με αυτό, το οποίο ο Νιούπορτ αποκαλεί «κεφάλαιο καριέρας», κερδίζουν μόχλευση ή περισσότερο έλεγχο στις συνθήκες της επαγγελματικής τους ζωής, γεγονός που τους επιτρέπει να βιώσουν τις καλύτερες ανταμοιβές. Αυτές οι ανταμοιβές περιλαμβάνουν αίσθηση αυτονομίας, αντίκτυπου και προσωπικής σύνδεσης. Όταν οι μουσικοί - ή οποιοσδήποτε άλλος εργάζεται - βιώνουν αυτές τις ανταμοιβές, είναι πιθανό να αισθάνονται παθιασμένοι (δηλ. Ενθουσιώδεις) για τις επαγγελματικές τους δραστηριότητες.
Ιδιαίτερα ενδιαφέρον για μένα, ως κάποιος που εργάζεται με μουσικούς κολεγίου που ετοιμάζεται να εισέλθει σταδιοδρομία ως ερμηνευτής ή / και καθηγητής μουσικής, Newport παρουσιάζει τη νοοτροπία τεχνίτη ως εναλλακτική λύση στο μήνυμα της «κουλτούρας θάρρους» που συχνά πολλαπλασιάζεται στο διαδίκτυο και μέσω άλλων δημοφιλών μέσων πηγές. Η κουλτούρα θάρρους λέει στους ανθρώπους ότι το μόνο πράγμα που τους κρατά από τους όνειρα είναι το θάρρος να δεσμευτεί εξ ολοκλήρου (απερίσκεπτα;) να τα ακολουθήσει. Φυσικά προβλήματα μπορούν να προκύψουν εάν οι νέοι βασίσουν τις επιλογές σταδιοδρομίας τους αποκλειστικά στο πόσο παθιασμένα αισθάνονται για κάτι (είτε πρόκειται για εκτέλεση, διδασκαλία μουσικής στα παιδιά ή κάτι άλλο) χωρίς μια ειλικρινή εκτίμηση του τρέχοντος επιπέδου δεξιότητάς τους και κατοχή των διατάξεων που είναι γνωστό ότι είναι σημαντικές για να κάνουν κάτι σαν καριέρα.
Στο επίκεντρο της τεχνικής νοοτροπίας είναι η σκόπιμη πρακτική (Ericsson, Krampe, & Tesch-Römer, 1993). Οι μουσικοί έχουν πιθανότατα πλεονέκτημα έναντι των ανθρώπων που φιλοδοξούν να το κάνουν σε άλλους τομείς. Οι μαθητές μουσικής μαθαίνουν συνήθως την αξία της πρακτικής πολύ νωρίς στην ανάπτυξή τους, και όταν σκέφτονται μια καριέρα στη μουσική, οι περισσότεροι από καιρό την έχουν αποδεχθεί ως αναγκαιότητα. Η ψυχολογική έρευνα επιβεβαίωσε τη σκόπιμη πρακτική ως τον καλύτερο παράγοντα εμπειρογνωμοσύνης σε έναν τομέα όπως η μουσική παράσταση. Η σκόπιμη εξάσκηση δεν είναι μόνο χρόνος που ξοδεύετε παίζοντας το μουσικό σας όργανο. Για να χαρακτηριστεί ως η πρακτική που φέρνει αποτελεσματικά τη μουσική ανάπτυξη, πρέπει να προηγηθεί προσεκτική καθορισμός στόχων και εστίαση στον προσδιορισμό των απαραίτητων νέων δεξιοτήτων και στρατηγικών για απόκτηση τους. Η εσκεμμένη πρακτική είναι προσπάθεια. Και στην περίπτωση της εκμάθησης μουσικής, η εξάσκηση που απαιτείται για την απόκτηση πολλών από τις πιο σημαντικές δεξιότητες γίνεται καλύτερα μεμονωμένα. Άρα η πρακτική είναι συχνά σκληρή και μοναχική δουλειά. Αλλά αυτή είναι η ζωή ενός τεχνίτη.
Τι θα έλεγες εσωτερικά κίνητρα?
Η θέση του Νιούπορτ είναι συναρπαστική για μένα, αλλά πρέπει να παραδεχτώ ότι με έκανε να αμφισβητήσω τη σημασία που έδωσα εδώ και καιρό στον ρόλο του εγγενή κινήτρου στη μουσική ανάπτυξη. Ο τρόπος με τον οποίο περιγράφεται συχνά το πάθος, μοιάζει πολύ με εγγενές κίνητρο και πιστεύω ότι η προηγούμενη έρευνα στη μάθηση μουσικής επιβεβαίωσε τη σημασία του εγγενή κινήτρου - δηλαδή, εθελοντική συμμετοχή κάποιου σε μια δραστηριότητα λόγω των ανταμοιβών που αποκτήθηκαν από την ίδια τη δραστηριότητα, σε αντίθεση με αυτό που έχει αποκτηθεί ως αποτέλεσμα αυτής της δραστηριότητας (Moore, Burland, & Davidson, 2003). Elswehere Υποστήριξα ότι οι μουσικοί των οποίων η ζωή κυριαρχείται από παραστάσεις που δεν τους αρέσουν εξάντληση. Λοιπόν, η συμβουλή του Νιούπορτ «μην ακολουθείτε το πάθος σας» αρνείται ότι οι μουσικοί πρέπει να βρουν εγγενή ανταμοιβή στην επαγγελματική τους ζωή; Τελικά δεν νομίζω. Ο Νιούπορτ πιστεύει ότι το πάθος είναι σημαντικό. ισχυρίζεται, ωστόσο, ότι βασίζεται στην εκτέλεση ασυνήθιστα καλών δεξιοτήτων από έναν επαγγελματία, όχι «μεταφέρεται» από έναν προ-επαγγελματικό συναισθηματικό ενθουσιασμό για ένα συγκεκριμένο θέμα. Και η έρευνα έχει εντοπίσει άλλους συντελεστές στο εγγενές κίνητρο, οι οποίοι είναι κεντρικοί στη θέση του Νιούπορτ, δηλαδή αυτονομία / επιλογή και ευκαιρία για προσωπική σύνδεση.
Η συμβουλή μου στους νέους είναι να εξετάσουν περισσότερο από το πάθος τους να αποφασίσουν εάν μια καριέρα στη μουσική είναι κάτι που θα ακολουθήσουν. Είναι ένας πολύ ανταγωνιστικός τομέας στον οποίο οι σπάνιες και πολύ προηγμένες δεξιότητες εκτιμώνται από πιθανούς εργοδότες. Δανεισμός από τη θέση του Cal Newport, θα πρότεινα ότι ίσως το πιο σημαντικό από το πάθος των ανθρώπων για τη μουσική είναι η τρέχουσα ικανότητά τους επίπεδο (ως ρεαλιστική πρόβλεψη πιθανών επιπέδων δεξιοτήτων) και κατοχή προσωπικών διαθέσεων που διευκολύνουν μια επιτυχημένη καριέρα στο ΜΟΥΣΙΚΗ. Είναι εύκολο για τους νέους να νιώσουν το μουσικό πάθος που καίγεται μέσα τους, να αγοράσουν το μήνυμα της κουλτούρας του θάρρους και να αποφασίσουν «Αν δεν ακολουθώ το δικό μου πάθος και να συνεχίσω το όνειρό μου, θα το μετανιώσω κάποια μέρα. " Όπως παρουσιάζει αποτελεσματικά η Newport, υπάρχει, ωστόσο, λόγος να προσεγγίσουμε μια τέτοια απόφαση σταδιοδρομίας διαφορετικά. Ίσως το πραγματικό τεστ για το πάθος των νέων για τη μουσική είναι να εξετάσει το βαθμό στον οποίο το πάθος τους έχει ήδη επιτρέψει να αποκτήσουν τις δεξιότητες που εκτιμώνται περισσότερο από το επάγγελμα της μουσικής.
βιβλιογραφικές αναφορές
Bonneville-Roussy, A., Lavigne, G. L., & Vallerand, R. Ι. (2011). Όταν το πάθος οδηγεί στην αριστεία: Η περίπτωση των μουσικών. Ψυχολογία της Μουσικής, 39 (1), 123-138.
Ericsson, Κ. Α., Krampe, R. Τ., & Tesch-Römer, C. (1993). Ο ρόλος της σκόπιμης πρακτικής στην απόκτηση της απόδοσης των εμπειρογνωμόνων. Ψυχολογική αναθεώρηση, 100 (3), 363-406.
Μουρ, Δ. G., Burland, K., & Davidson, J. Δ. (2003). Το κοινωνικό πλαίσιο της μουσικής επιτυχίας: Ένας αναπτυξιακός λογαριασμός. British Journal of Psychology, 94, 529-549.
Νιούπορτ, Γ. (2012). Τόσο καλό που δεν μπορούν να σας αγνοήσουν: Γιατί οι δεξιότητες αγκαλιάζουν το πάθος στην αναζήτηση εργασίας που αγαπάτε. Νέα Υόρκη: Business Plus.
Πνευματικά δικαιώματα 2015 Robert H. Ξυλώδης
Πηγή εικόνας: Πάμπλο Ντάνιελ Ζαμόρα στο Flickr Creative Commons.